jueves, 25 de octubre de 2012

Proyecto Sucre Viajero 2012

El  2012 nos ha traído grandes proyectos y uno de ellos ha sido el Sucre Viajero.  Este año regresamos  a los barrios de nuestra ciudad, decidimos acercarnos a los habitantes del Distrito Metropolitano de Quito y llevarles música y humor.

Para esta temporada contamos con la participación algunas agrupaciones del Centro Cultural Mama Cuchara de la Fundación Teatro Nacional Sucre como la Banda Sinfónica Metropolitana de Quito, el Trío Pambil, el grupo Yavirac y la Orquesta de Instrumentos Andinos. Adicionalmente, presentamos sketchs cómicos y performances circenses a cargo del Teatro Popular Eclipse Solar y el Circo Social, respectivamente.
Los diez eventos realizados en esta temporada fueron presentados por el reconocido actor y personaje de televisión, Christian Norris. También contamos con la participación de grupos invitados de gran trayectoria como la Orquesta Azuquito, Wankara de Chile, la Banda Show 24 de mayo, la Orquesta de Salsa La Malamaña, entre otras.
En esta temporada contamos con aproximadamente 12 000 personas que bailaron y disfrutaron de este proyecto.
A continuación les dejamos algunas fotografías de lo que fue el Proyecto Sucre Viajero este año:
Fotografías: Gonzalo Guaña, María Cristina Moreno, Liza Díaz (FTNS)







 

martes, 9 de octubre de 2012

La vigencia del pasillo ecuatoriano

El 28 de septiembre de 2012 fue el día en el que se comprobó que la música popular ecuatoriana sigue vigente y fuerte en nuestra cultura. Ese día se realizó el evento “3/4 al compás de la nostalgia” por el Día del Pasillo ecuatoriano, que se festeja el 01 de octubre, anualmente.

Para este concierto contamos con la participación de la Banda Sinfónica Metropolitana de Quito, el Coro Mixto Ciudad de Quito, el Grupo Yavirac y la presentación de Los Reales y la reconocida Consuela Vargas.
El escenario fue ambientado como un pequeño bar en el que lo músicos permanecieron siempre en escena escuchándose mutuamente. Adicional a esto, había una pequeña sala de estar en la que el conductor, Juan Manuel Carrión intervino e invitó a Los Reales y Consuelo Vargas para que compartieran sus anécdotas con él y con el público.

Fue una noche bastante emotiva y llena de recuerdos para los asistentes. Pudimos escuchar temas representativos del pasillo ecuatoriano como Tú y yo, Ángel de luz, Doña Petita Pontón, Se va con algo mío, entre otros. Adicional a esto, Consuelo Vargas escuchó el coro del público que gritaba “otra, otra, otra” y nos deleitó con dos temas, que aunque no eran pasillos, hicieron vibrar y aplaudir al público.
Ver al Teatro Nacional Sucre lleno para festejar el Día del Pasillo ha sido para el Centro Cultural Mama Cuchara y la Fundación Teatro Nacional Sucre un orgullo y la demostración de que la música popular, nuestra música, sigue vigente a pesar del tiempo.

jueves, 2 de agosto de 2012

El regreso al espacio público para democratizar la Cultura

Texto: María Dolores Ruiz Martinod
Fotografías: Teatro Nacional Sucre

“(…) Por la calle se pasa y a la Plaza se concurre como a un lugar de la memoria, de la pertenencia, de la historia.”[1]

Las plazas, los parques, las ágoras, son lugares de encuentro en los que los moradores de un sector de la ciudad transitan, conversan, se relajan, juegan, en fin, viven; y son estos mismos espacios los mayores portadores de la memoria colectiva y de la tradición oral de un barrio.
En las plazas, el barrio se siente vivo y los vecinos disfrutan de aquellos pequeños placeres como tomar un poco de sol, comer algún antojito o gozar y bailar al ritmo de las diferentes agrupaciones musicales que participan este año en el Proyecto Sucre Viajero 2012.


Este proyecto nació hace más de 4 años como una iniciativa del Municipio del Distrito Metropolitano de Quito y la Fundación Teatro Nacional Sucre para democratizar el acceso a la cultura, la formación de nuevos públicos y difundir el arte ecuatoriano y universal. Anualmente este proyecto lleva ópera, teatro, música, danza y más expresiones artísticas a diferentes sectores de la ciudad, permitiendo el acceso libre y gratuito a expresiones culturales de calidad.
Para esto la Fundación Teatro Nacional Sucre ha encargado la producción del proyecto al Centro Cultural Mama Cuchara, quienes a su vez, planifican con las Administraciones Zonales, Juntas Parroquiales y Centros de Desarrollo Comunitario de cada barrio para lograr una convocatoria masiva y que los moradores del sector puedan disfrutar al máximo del evento.


Dentro de las agrupaciones musicales que se presentan anualmente en el proyecto contamos con la participación de algunos de los ensambles de la Fundación Teatro Nacional Sucre como la Orquesta de Instrumentos Andinos, la Banda Sinfónica Metropolitana de Quito, el Trío Pambil, el grupo Yavirac, el Coro Mixto Ciudad de Quito, la Escuela Lírica y el Ensamble de Guitarras de Quito.
En el año 2010 y 2011 se realizaron aproximadamente 30 eventos del Proyecto Sucre Viajero visitando parroquias como: Zámbiza, Calderón, Puembo, Yaruquí, Conocoto, Llano Chico, Guangopolo, Amaguaña, San Antonio de Pichincha, Cumbayá, Llano Chico, Checa, Nanegalito, Guayllabamba, San José de Minas, entre otras; contando con la participación de artistas invitados como el Ensamble Quito 6, los Hermanos Núñez, Margarita Laso, Bocapelo, el Trío Colonial, Yarina, el Trío Colibrí, la Orquesta Azuquito, el grupo Papaya Dada, etc.; con los sketchs cómicos del Mosquito Mosquera y Beatriz Vergara y la conducción de Christian Norris.




En aquellas temporadas, el Sucre Viajero contó con la asistencia de casi 28.000 personas que disfrutaron, bailaron, rieron y cantaron junto a los artistas que brindaron un excelente espectáculo.
Este año, el Proyecto arrancó a finales de junio y ha regresado totalmente recargado y visitará, a diferencia de los años anteriores, algunos barrios del Distrito Metropolitano de Quito. Entre ellos estarán: el Barrio “Casa Tuya” en Llano Grande, Solanda, Amagasí del Inca, Carapungo, Guápulo, San Bartolo, entre otros.
Al momento la Fundación Teatro Nacional Sucre ya realizó sus primeros eventos en el Centro Comercial Quicentro Sur y en el Ágora de Carcelén Alto con una audiencia de 1.000 personas en cada evento. El público fue bastante receptivo y las agrupaciones supieron hacer bailar y gozar a la audiencia.


En esta temporada contaremos con artistas invitados como: la Orquesta Azuquito, Wankara de Chile, la Banda Show 24 de mayo, Dj D-Groove, la Malamaña y los Bunkers; Así como un pregón e intermedio cómico que realizarán los integrantes del colectivo de Teatro Popular “Eclipse Solar”, y la conducción, siempre amena y cálida, del reconocido Christian Norris.
Con esto, la Fundación Teatro Nacional Sucre, junto al Centro Cultural Mama Cuchara, pretende promover eventos culturales de calidad para los habitantes de la ciudad. Pero lo más importante es que estas actividades buscan el retorno a los espacios públicos, el regreso a la Plaza, a los parques, a las ágoras, a esos espacios en los que se va tejiendo la historia y el devenir de cada barrio. 


[1] Los espacios urbanos “La Plaza el centro de la ciudad” Revista de Arquitectura, Núm. 6, enero – diciembre, Bogotá, Colombia, 2004, Pág. 42 – 43.

lunes, 23 de julio de 2012

Visita con sonoridades andinas


 Fotografía tomada de la página http://hiddenhearingireland.wordpress.com
Esta semana el Centro Cultural Mama Cuchara y la Fundación Teatro Nacional Sucre se llenan de orgullo al recibir la visita de la compositora Gabriela Lena Frank, quien viene a trabajar con la Orquesta de Instrumentos Andinos en un proyecto que pretende intercambiar ideas y sonidos para lograr una composición totalmente innovadora.  
La compositora Gabriela Lena Frank estará trabajando junto a la Orquesta de Instrumentos Andinos los días 23 y 24 de julio, dialogando con los músicos de esta agrupación y escuchándolos interpretar su vasto repertorio para volver a Estados Unidos y componer una obra que se estrenará en Quito, Ecuador en noviembre del presente año.
Gabriela Lena Frank se ha inclinado siempre por el gusto e interés sobre la identidad cultural y es miembro de la Silk Road Ensemble, dirigida por el famoso artista Yo Yo Ma. Desde enero del presente año el sueño de poder interactuar con la Orquesta de Instrumentos Andinos se fue haciendo cada vez más real y hoy la tenemos aquí, en el Centro Cultural Mama Cuchara para compartir y aportar valiosas ideas a su proyecto.
Esperamos con ansías que llegue el mes de noviembre para poder por fin escuchar la innovadora obra de esta compositora junto a nuestra prestigiosa agrupación.
Si desean conocer más sobre este proyecto, ingresen a

viernes, 27 de abril de 2012

Master Class con Stefano Vizioli


Hacer muecas, expresar sensaciones con el cuerpo, transmitir emociones con la mirada. Estas son algunas de las actividades que el Maestro Stefano Vizioli está trabajando con el Coro Mixto Ciudad de Quito y la Escuela Lírica en la Master Class que está impartiendo desde el 24 hasta el 30 de abril.

El Maestro Stefano Vizioli es un reconocido director escénico que ha trabajado en varios escenarios tales como el Lyric Opera of Chicago, el Teatro Dell´opera de Roma, el Teatro de Saint Louis, el NCPA de Beijing, el Theatre du Capitol en Toulouse, entre otros, en los cuales ha presentado obras como Rigoletto, Suor Angelica and Cavalleria Rusticana, Simon Boccanegra, Motezuma, Samson et Dalila, Barber of Seville, etc.

Este afamado director escénico también ha trabajado anteriormente con los chicos/as del Coro Mixto Ciudad de Quito y la Escuela Lírica en montajes de óperas en la Fundación Teatro Nacional Sucre y esta vez nos visita para preparar a los miembros de estas agrupaciones para los montajes que se vienen: Sweeney Todd y West Side Story.

Los ensayos con el Maestro Vizioli son creativos, llenos de energía, chistosos, serios, en fin, repletos de emociones y, además, son momentos en los que los miembros del Coro Mixto Ciudad de Quito y la Escuela Lírica pueden imaginar otras realidades y representar personajes que en el escenario nos harán vibrar de la emoción, tristeza, felicidad, etc.

El Maestro Vizioli estará ensayando con estas agrupaciones hasta el próximo lunes 30 de abril y ustedes podrán ver los resultados de esta Master Class en el siguiente montaje que realice la Fundación Teatro Nacional Sucre.

jueves, 26 de abril de 2012

No es más que un hasta luego…


Las despedidas siempre dejan sentimientos encontrados. Está la tristeza, la sensación de vacío y la nostalgia que lo van pintando todo de gris. Pero por otro lado cada despedida implica una bienvenida, un nuevo comienzo, un camino desconocido para ser transitado y en cada paso, descubierto. 

En este mes, dos miembros del Centro Cultural Mama Cuchara se despiden de esta institución para transitar nuevos caminos. Estos artistas son: César Espinoza, Coordinador del Coro Mixto Ciudad de Quito y Milton Arias, percusionista de la Orquesta de Instrumentos Andinos.


César ha trabajado en varias áreas en la Fundación Teatro Nacional Sucre. Él ingresó a esta institución como Asistente de la Directora Escénica española María Elena Mexía en el montaje de la ópera La Bohème y luego en la cantata El Niño de los Andes. Posteriormente trabajó como asistente de producción en el Centro Cultural Mama Cuchara y al tener experiencia en canto y dirección musical fue designado como Director encargado del Coro Mixto Ciudad de Quito desde el 2009 hasta mediados del 2011. 

Esta experiencia fue muy enriquecedora para César pues anteriormente había integrado las filas del Coro Mixto Ciudad de Quito como tenor y ahora tenía la oportunidad de volver a ese espacio pero como Director. Según César “todo grupo artístico tiene un proceso cultural y dentro de este lo más importante es el ser humano”. Por este motivo César siempre creyó en un ambiente de trabajo basado en la confianza y el respeto, donde se demuestre siempre la solidaridad y reciprocidad de cada uno de los integrantes e ir de la mano con la parte técnica del mundo coral.

Parte de su propuesta con el Coro fue rescatar la música ecuatoriana y montar repertorio nacional en los diferentes recitales que esta agrupación llevó a cabo en el tiempo que él la dirigió.

Adicional a esto, Cesar ha trabajado como Director del Coro Juvenil de La Fundación Teatro Nacional Sucre y ha creado lazos de confianza, respeto y amistad con los chicos de este grupo.

Hoy César se despide del Coro Mixto Ciudad de Quito deseándoles mucha suerte en el crecimiento de cada miembro del coro como seres humanos y como profesionales del canto. 

Por otra parte, desde el lado instrumental del Centro Cultural Mama Cuchara el Maestro Milton Arias también se despide de la Fundación para caminar por nuevas sendas.


Milton ingresó a la Orquesta de Instrumentos Andinos hace ya 19 años en la fila de los tiples pero no se contentó solamente con tocar en esta agrupación sino que también participó como arreglista y compositor de la misma realizando temas como Jary Jary Churay, Nogada, Chota Valle de mil colores, entre otros. Luego pasó a ser parte de la fila de percusionistas de la Orquesta y ahí se mantuvo hasta el día de hoy. 

Para Milton despedirse de la Orquesta no es tarea sencilla. Desde su perspectiva desarraigarse de un sueño no es fácil pero siente que su tarea con la Orquesta de Instrumentos Andinos está cumplida pues aportó al desarrollo de la música ecuatoriana y de la agrupación con sus obras y estas llegaron lejos y fueron escuchadas internacionalmente poniendo en alto cultura musical nacional. 

En sus propias palabras Milton asevera que “en el fondo no abandono a la Orquesta de Instrumentos Andinos, me la llevó en el corazón y con ella a todos ustedes compañeros músicos, directivos, amigos, personal de apoyo con todo su talento, su genio, ingenio y hasta con su mal genio que en ratos se incursionaba fantasmagóricamente para luego desaparecer entre las notas musicales de nuestro diario vivir. Solamente tengo palabras de gratitud, reconocimiento, a todos y cada uno de mis amigos, hermanos de arte y colegas de la Orquesta de Instrumentos Andinos, gracias por haber acogido mi trabajo y mis obras como suyas y haberlas interpretado con soltura, ganas, profesionalismo, en otras palabras con SHUNGO y AMOR PROPIO, gracias por siempre brindarme su apoyo. Gracias por todas esas mil y un anécdotas que pasamos, los sustos, alegrías, lamentos, regocijos, de llevar a lo profundo de nuestro país alegría y esperanza a través de las notas musicales, por haber sido cómplices de sonrisas y alegrías de miles de niños y por haber representado dignamente al Ecuador en escenarios internacionales.”

Nosotros también les deseamos lo mejor en esta nueva etapa de sus vidas. Esperamos que sigan creciendo día a día personal y profesionalmente y que nunca olviden a este Centro Cultural que fue su segundo hogar por mucho tiempo. Les deseamos toda la suerte del mundo y esperamos volverlos a ver pronto porque esto es solo un hasta luego…

miércoles, 4 de abril de 2012

"AMÉRICA PAISAJES" BAJO LA DIRECCIÓN DEL MAESTRO JORGE OVIEDO



El 2012 comenzó con las mejores expectativas para la Fundación Teatro Nacional Sucre y continúa así ahora que ya estamos entrando al tercer mes del año. Hemos realizado El Festival Ecuador Jazz, la Zarzuela Luisa Fernanda, las dos temporadas de los Conciertos Didácticos y los conciertos que cada agrupación de la Fundación ha ofrecido con calidad y buena música.

El Ensamble de Guitarras de Quito no es la excepción. Esta agrupación ha trabajado arduamente y desde el mes de marzo cuenta con un tremendo director invitado: el Maestro Jorge Oviedo. Este director fue finalista en el Concurso de Composición Reina María-José en 1996, en Ginebra – Suiza, participante en el Florilegio Vocal de Tours, Francia, en 1997; participante en el Concurso de Composición Jaurés Lamarque-Pons, en Uruguay, en 1998; participante en el Concurso de Composición A Capella, en Alemania, en 1998, entre otros y Ganador de Mención Honorífica en la Séptima edición del Concurso Expresión Coral en España, en 2001, con la obra El Cuco del Ilaló. Adicional a esto, fue finalista en el Primer Concurso Bienal de Composición e Interpretación de Música Nacional del Ecuador Carlota Jaramillo, Quito en 2006. En mayo de 2003, el Gobierno de Canarias - España publicó su obra Tocancias, ganadora del premio de la II Edición de los premios a la Composición y Expresión Coral, en 1996.

Fue el director alterno de la Banda Sinfónica Metropolitana de Quito en la obra Atahualpa o el ocaso de un Imperio y el encargado del montaje y dirección musical de la obra Boletín y elegía de las mitas. También produjo el primer material discográfico del Ensamble Quito 6, titulado Salgado, el cual fue elogiado a nivel nacional.

En esta ocasión el maestro Oviedo junto con el Ensamble de Guitarras de Quito han preparado un concierto que lleva por nombre América Paisajes, en el cual se ha compilado la música de compositores como Leo Brouwer, Philip Glass, Gerardo Tamez, entre otros. Este evento se realizará en el Teatro Prometeo a las 19h00 el día de hoy, 04 de abril de 2012. LOS ESPERAMOS!


miércoles, 21 de marzo de 2012

Joseph Flummerfelt visita Quito



Desde principios de este año, el Coro Mixto Ciudad de Quito y la Escuela Lírica de la Fundación Teatro Nacional Sucre han emprendido un incansable trabajo para montar eventos como la Zarzuela Luisa Fernanda, repertorio sacro para el XI Festival de Música Sacra y un evento muy esperado: el concierto con el reconocido Director Coral Joseph Flummerfelt.
El Maestro Flummerfelt es el fundador y director del Coro de la Filarmónica de Nueva York  y ha dirigido por 33 años el Coro de Westminster de la Universidad de Rider en Princenton, New Jersey. Con estas y otras agrupaciones, este renombrado director ha sido nominado y ganador de varios premios grammy.
En esta ocasión, el Maestro Flummerfelt visita nuestra ciudad para participar, junto al Coro Mixto Ciudad de Quito, del XI Festival de Música Sacra. Los ensayos comenzaron hace dos semanas con el Director de la agrupación Sergei Pavlov y el día de mañana ya contarán con la presencia del Maestro Flummerfelt para trabajar arduamente en este recital que, seguramente, será del agrado de todos quienes decidan disfrutar del mismo en la Iglesia de la Compañía el 27 de marzo del presente año a las 19h30.
El concierto contará con composiciones de Gretchaninoff, Bach, Brahms, Mendelssohn, entre otros. Las calles de la ciudad se vestirán de misterio y se escucharán cantos sacros a lo largo y ancho de las Iglesias de Quito. No se lo pierdan.
Para más información pueden visitar la página del Maestro Flummerfelt http://www.josephflummerfelt.com/ o la página web de la Fundación www.teatrosucre.org